ESTACIÓN MAPOCHO 17 al 22 de enero de 2006
1. Antecedentes.
El evento se enmarca en el programa 2004-2005 del Comité de Coordinación de Políticas Públicas y Programas Indígenas a cargo de la Subsecretaría de Mideplan, el cual tiene como referente los lineamientos estratégicos emanados del documento “Nuevo Trato con los Pueblos Indígenas”, de la Comisión de Verdad Histórica y Nuevo Trato con los Pueblos Indígenas, que establece el “Mejoramiento del nivel de reconocimiento de los derechos de los pueblos originarios, la profundización de las estrategias de desarrollo con identidad y el ajuste de la institucionalidad pública a la diversidad cultural del país”.
El evento se enmarca en el programa 2004-2005 del Comité de Coordinación de Políticas Públicas y Programas Indígenas a cargo de la Subsecretaría de Mideplan, el cual tiene como referente los lineamientos estratégicos emanados del documento “Nuevo Trato con los Pueblos Indígenas”, de la Comisión de Verdad Histórica y Nuevo Trato con los Pueblos Indígenas, que establece el “Mejoramiento del nivel de reconocimiento de los derechos de los pueblos originarios, la profundización de las estrategias de desarrollo con identidad y el ajuste de la institucionalidad pública a la diversidad cultural del país”.
En términos operativos, esta Primera Bienal de Arte y Cultura Indígena se enmarca dentro del convenio suscrito entre la Corporación Nacional de Desarrollo Indígena (Conadi) y el Programa Orígenes - Mideplan, quienes organizarán este evento en conjunto con el Consejo de la Cultura y las Artes y la Subsecretaría de Mideplan, a través de la Coordinación de Políticas y Programas Indígenas.
El Programa Orígenes de Mideplan, de Desarrollo Integral de Comunidades Indígenas, obedece a una decisión del gobierno de impulsar y dejar instalada una nueva forma de relación con los pueblos indígenas, mejorando sus condiciones de vida, con un enfoque integral y una dimensión étnico cultural.
El Programa Orígenes de Mideplan, de Desarrollo Integral de Comunidades Indígenas, obedece a una decisión del gobierno de impulsar y dejar instalada una nueva forma de relación con los pueblos indígenas, mejorando sus condiciones de vida, con un enfoque integral y una dimensión étnico cultural.
La ejecución del componente de Promoción del Desarrollo del Arte y la Cultura Indígena del Programa Orígenes se inserta en la malla de programas regulares de la Conadi, a través de la iniciativa denominada Protección del Patrimonio Artístico y Cultural Indígena, que tiene entre sus objetivos el contribuir a proteger el patrimonio cultural de los pueblos indígenas, potenciar la promoción de iniciativas artísticas y culturales indígenas y difundir los valores, costumbres y tradiciones de dichas culturas.
El Consejo Nacional de la Cultura y las Artes participa en las instancias técnicas y organizadoras con la finalidad de aportar su experiencia y relación con cultores e instituciones relacionadas con los pueblos originarios nacionales, como parte de sus políticas de protección y difusión de la producción artística y artesanal indígena nacional.
El principal propósito de esta Primera Bienal de Arte y Cultura Indígena es contribuir a la difusión y el reconocimiento público del patrimonio artístico y cultural de los pueblos indígenas de Chile, así como a la visivilización de la realidad multicultural del país.
El principal propósito de esta Primera Bienal de Arte y Cultura Indígena es contribuir a la difusión y el reconocimiento público del patrimonio artístico y cultural de los pueblos indígenas de Chile, así como a la visivilización de la realidad multicultural del país.
La Primera Bienal de Arte y Cultura Indígena se perfila como un evento sin precedentes, dado su magnitud, alcances y niveles de participación, tanto a nivel institucional, ciudadano e indígena, pretendiendo el inicio de un ciclo de bienios que, progresivamente, fortalezca el vínculo de la sociedad chilena en su conjunto y sus raíces indígenas.
2. Objetivos.
Objetivo general
Generar un espacio de muestra, debate, reflexión y valoración del patrimonio artístico y cultural de los pueblos indígenas, de amplia participación y concurrencia pública, en que estén representadas todas las culturas indígenas de Chile, mediante obras seleccionadas, como testimonio ancestral y presente de sus visiones de mundo.
Objetivo general
Generar un espacio de muestra, debate, reflexión y valoración del patrimonio artístico y cultural de los pueblos indígenas, de amplia participación y concurrencia pública, en que estén representadas todas las culturas indígenas de Chile, mediante obras seleccionadas, como testimonio ancestral y presente de sus visiones de mundo.
Objetivos específicos
▪ Fomentar el conocimiento y valoración de las culturas indígenas por parte de la ciudadanía en su conjunto, con especial énfasis en los niños y jóvenes de nuestro país.
▪ Dar cuenta de la diversidad de expresiones artísticas, culturales y de visiones de mundo de los pueblos indígenas de Chile, promoviendo el debate, la reflexión y el surgimiento de dinámicas que estimulen el desarrollo de las artes y las culturas indígenas.
▪ Fomentar el conocimiento y valoración de las culturas indígenas por parte de la ciudadanía en su conjunto, con especial énfasis en los niños y jóvenes de nuestro país.
▪ Dar cuenta de la diversidad de expresiones artísticas, culturales y de visiones de mundo de los pueblos indígenas de Chile, promoviendo el debate, la reflexión y el surgimiento de dinámicas que estimulen el desarrollo de las artes y las culturas indígenas.
▪ Promover la creación artística y cultural de los pueblos y personas indígenas de Chile, como soporte para el desarrollo con identidad y la generación de mayores rangos de libertad cultural.
▪ Sensibilizar a la ciudadanía sobre sus raíces indígenas, valorando su importancia en la configuración de una identidad país que de cuenta de su diversidad.
▪ Sensibilizar a la ciudadanía sobre sus raíces indígenas, valorando su importancia en la configuración de una identidad país que de cuenta de su diversidad.
3. Desarrollo del evento
Se define la Tierra, el Agua y la Lengua como los elementos conceptuales de esta muestra, transversales al diseño físico y programático. Ellos constituyen un anclaje identitario común en la relación antigua de los pueblos indígenas, la naturaleza y los universos; soporte para una selección de obras diversas.
Se define la Tierra, el Agua y la Lengua como los elementos conceptuales de esta muestra, transversales al diseño físico y programático. Ellos constituyen un anclaje identitario común en la relación antigua de los pueblos indígenas, la naturaleza y los universos; soporte para una selección de obras diversas.
3.1. El Montaje
El montaje tiene por objeto crear la atmósfera que refiera al visitante a un tránsito por las expresiones indígenas de Chile, desde las más antiguas y tradicionales, hasta las expresiones contemporáneas que hoy siguen siendo cultivadas y las que dan cuenta del presente y del futuro.
El montaje se estructura en base a una zonificación o recorrido general que comienza con una mirada a las antiguas creaciones indígenas, a través de una selección de colecciones pertenecientes a instituciones y privados invitados a esta exposición. Esta zona abarca el hall de acceso y la plaza superior de la nave central.
El recorrido continúa por una secuencia de estaciones temáticas que reúnen lo mejor de las creaciones de los pueblos indígenas en la actualidad, tanto obras continuadoras de las artes tradicionales, como trabajos que desarrollan nuevas miradas y soportes de expresión.
El montaje da lugar a lo largo de la exposición a espacios particulares como una plaza de encuentros destinada a la realización de actos rituales, cuya forma circularremite a las formas de reunión comunitariaque caracteriza los eventos indígenas. Asimismo, espacios de permanencia como el “espacio de la palabra”, pensado como un lugar de encuentro del visitante con la poesía y los relatos indígenas a través de libros y del diálogo con los propios creadores.
En forma especial la muestra de arte indígena actual, quiere dejar un lugar significativo para presentar la obra del reconocido artista mapuche Santos Chávez (1934-2001), como un sentido homenaje a su trayectoria y al legado que representa el universo de imágenes, colores y texturas que fluyen.
El montaje se completa con un escenario para la presentación de actos musicales de danza y teatro destacados como lo mejor de la creación indígena reciente.
El gran espacio de la nave central está ordenado por dos trazas principales que tienen por finalidad estructurar un lenguaje unitario para un recorrido diverso. Se desarrollan en dos dimensiones, en el espacio aéreo y en el espacio del recorrido de las personas.
El concepto de la traza aérea se refiere a la configuración de una estructura espacial formada por banderas indígenas, como la wipala aymara y las banderas rituales mapuche, relevadas como instrumentos de diálogo con las energías del cosmos el universo. Como lo es la palabra, en el diálogo ritual de los hombres y la naturaleza.
De este modo, se interpreta en el montaje la configuración de un trazado de banderas llevadas a la escala monumental del espacio, que hacen referencia al orden esencial presente en las culturas indígenas, las cuatro direcciones y, en especial, hacia la salida del sol, eje que guía el recorrido principal de la muestra de oriente a poniente.
Las banderas y telones del montaje son depositarios de diversas imágenes y palabras indígenas, respecto de los elementos del cosmos y la naturaleza, de sus territorios y antepasados, mediante un lenguaje cromático, gráfico unitario y armónico.
La traza del recorrido terrestre surge de la referencia a la sinuosidad de los lugares naturales, cualidad que permite generar múltiples espacios y rincones que pueden adquirir una identidad propia vinculada a la tierra o al mar.
El montaje tiene por objeto crear la atmósfera que refiera al visitante a un tránsito por las expresiones indígenas de Chile, desde las más antiguas y tradicionales, hasta las expresiones contemporáneas que hoy siguen siendo cultivadas y las que dan cuenta del presente y del futuro.
El montaje se estructura en base a una zonificación o recorrido general que comienza con una mirada a las antiguas creaciones indígenas, a través de una selección de colecciones pertenecientes a instituciones y privados invitados a esta exposición. Esta zona abarca el hall de acceso y la plaza superior de la nave central.
El recorrido continúa por una secuencia de estaciones temáticas que reúnen lo mejor de las creaciones de los pueblos indígenas en la actualidad, tanto obras continuadoras de las artes tradicionales, como trabajos que desarrollan nuevas miradas y soportes de expresión.
El montaje da lugar a lo largo de la exposición a espacios particulares como una plaza de encuentros destinada a la realización de actos rituales, cuya forma circularremite a las formas de reunión comunitariaque caracteriza los eventos indígenas. Asimismo, espacios de permanencia como el “espacio de la palabra”, pensado como un lugar de encuentro del visitante con la poesía y los relatos indígenas a través de libros y del diálogo con los propios creadores.
En forma especial la muestra de arte indígena actual, quiere dejar un lugar significativo para presentar la obra del reconocido artista mapuche Santos Chávez (1934-2001), como un sentido homenaje a su trayectoria y al legado que representa el universo de imágenes, colores y texturas que fluyen.
El montaje se completa con un escenario para la presentación de actos musicales de danza y teatro destacados como lo mejor de la creación indígena reciente.
El gran espacio de la nave central está ordenado por dos trazas principales que tienen por finalidad estructurar un lenguaje unitario para un recorrido diverso. Se desarrollan en dos dimensiones, en el espacio aéreo y en el espacio del recorrido de las personas.
El concepto de la traza aérea se refiere a la configuración de una estructura espacial formada por banderas indígenas, como la wipala aymara y las banderas rituales mapuche, relevadas como instrumentos de diálogo con las energías del cosmos el universo. Como lo es la palabra, en el diálogo ritual de los hombres y la naturaleza.
De este modo, se interpreta en el montaje la configuración de un trazado de banderas llevadas a la escala monumental del espacio, que hacen referencia al orden esencial presente en las culturas indígenas, las cuatro direcciones y, en especial, hacia la salida del sol, eje que guía el recorrido principal de la muestra de oriente a poniente.
Las banderas y telones del montaje son depositarios de diversas imágenes y palabras indígenas, respecto de los elementos del cosmos y la naturaleza, de sus territorios y antepasados, mediante un lenguaje cromático, gráfico unitario y armónico.
La traza del recorrido terrestre surge de la referencia a la sinuosidad de los lugares naturales, cualidad que permite generar múltiples espacios y rincones que pueden adquirir una identidad propia vinculada a la tierra o al mar.
3.2. La Muestra Bienal
Colecciones Patrimoniales
Exposición de colecciones de piezas antiguas del arte y la cultura indígena de Chile.
Colección Codelco; Museo del Cobre, CODELCO.
Colección de platería mapuche, Museo Arte Popular Americano U. Chile (mapu)
Colecciones Patrimoniales
Exposición de colecciones de piezas antiguas del arte y la cultura indígena de Chile.
Colección Codelco; Museo del Cobre, CODELCO.
Colección de platería mapuche, Museo Arte Popular Americano U. Chile (mapu)
Museo de arte Precolombino, muestra fotografica de las Culturas Pre-hispánicas)
Muestra de textiles Programa de Artesanía Tradicional, Universidad Católica.
Muestra Patrimonial Rapa Nui, DIBAM
Muestra de pueblos australes, DIBAM
Muestra de textiles Programa de Artesanía Tradicional, Universidad Católica.
Muestra Patrimonial Rapa Nui, DIBAM
Muestra de pueblos australes, DIBAM
Muestra permanente de creadores indígenas arte actual
Exposición de una selección de los mejores exponentes y más representativos trabajos y muestras artístico culturales de creadores indígenas.
a) Muestra de artes tradicionales.
Principalmente trabajos desarrollados en el marco del Programa Orígenes y la Fundación Artesanías de Chile.
b) Muestra de artes contemporáneas.
Trabajos seleccionados de artistas indígenas que desarrollan diversas técnicas y medios de expresión de las artes visuales y escultóricas.
c) Muestra homenaje a Santos Chávez (grabados).
b) Muestra de artes contemporáneas.
Trabajos seleccionados de artistas indígenas que desarrollan diversas técnicas y medios de expresión de las artes visuales y escultóricas.
c) Muestra homenaje a Santos Chávez (grabados).
Muestra de Artes Escénicas
Presentación en escenario de una selección de obras de música y teatro realizadas por artistas indígenas.
Muestra de artes de la palabra
Muestra permanente de libros y publicaciones seleccionadas por su aporte al desarrollo de la poesía, los idiomas y las culturas indígenas.
Recital de poesía indígena - Tertulia - Lanzamiento de libros.
Muestra ciclo de video
Colección Los Indios del Futuro, Consejo Nacional de la Cultura y las Artes
Colección de Patrimonio cultural Indígena, Consejo de Monumentos Nacionales
Colección de videos culturales, Conadi.
Lanzamiento de video de Cultura Mapuche y Colla, Conadi.
Otros en gestión.
Muestra permanente de arquitectura indígena
Exposición de una selección unitaria y limitada de maquetas y fotografías de obras de arquitectura de raíz indígena, seleccionadas como testimonio de creación arquitectónica contemporánea vinculada a la participación y cosmovisión de los pueblos indígenas.
Muestra permanente de la institucionalidad pública
Exposición unitaria sobre los principales aportes al desarrollo del arte y la cultura de los pueblos indígenas realizado por las instituciones públicas, así como los principales desafíos en el tenor de las políticas de Nuevo Trato a los pueblos indígenas.
Seminarios, Charlas y Foros
Programa paralelo de seminarios.
5. Proyectos especiales
Memoria Bienal
Memoria Bienal
Este proyecto considera la edición de una publicación de gran calidad gráfica que se conserve como testimonio de esta experiencia en los anales de las distintas instituciones organizadoras, artistas participantes y público en general.
La edición considera el registro fotográfico de la muestra bienal, destacando las mejores obras y a sus creadores, así como los principales aportes conceptuales derivados de la discusión y reflexión que tendrá lugar en esta exposición.
La edición considera el registro fotográfico de la muestra bienal, destacando las mejores obras y a sus creadores, así como los principales aportes conceptuales derivados de la discusión y reflexión que tendrá lugar en esta exposición.
La publicación de la memoria bienal es tan relevante como la propia muestra en la medida que se transforma en un escenario tanto o más selectivo respecto de sus contenidos al ser producida con posterioridad al evento y se transforma en un registro permanente.
Técnicamente se proyecta una edición en formato de libro de arte con 80 páginas aproximadamente, a todo color, en formato de 24 x 27 cms. y un tiraje de 2000 ejemplares.
Técnicamente se proyecta una edición en formato de libro de arte con 80 páginas aproximadamente, a todo color, en formato de 24 x 27 cms. y un tiraje de 2000 ejemplares.
Teléfono de contacto: 02 - 6751788
E-mails de contacto:
consultas@bienaldearteindigena.htm
prensa@bienaldearteindigena.cl
afiche@bienaldearteindigena.cl
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